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如何看待21世纪的紫砂壶

发表时间:2017-06-17 来源:艺联网


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      我个人以为,紫砂这个东西,要追求实用,不能求太工,更加不能庸俗,这样的紫砂壶,才会是有生命力。

       

      2015年底,故宫博物院支持宜兴博物馆新馆开张,将内府收藏的紫砂壶精品(原来清宫的实用器),150多件,搬到宜兴展览了好几个月,我当时在宜兴,反正没有事,前后去看了大约七八次,看多了我就明白了,紫砂壶顶级器物,不过如此,没有什么神秘的。

 

      就此回头,再找紫砂实物研究,可谓一日千里,马上搞明白怎么回事了。


      古代紫砂水准其实不算很高很高,即便是大名手,也是偶然出现精品,大多数情况下,就是一般水平。譬如说,时大彬的作品,有些的确很好,但是有些实在一般。从清宫藏品来看,其中最好的作品,往往是无名工匠做的,譬如说展览中那几个泥绘段泥笔筒,可谓鬼斧神工,但是谁也不知道那作者是谁。


      为了宣扬紫砂文化,你不能这么说,还得要讲几个大名家,时大彬、陈鸣远、陈曼生、顾景舟,三百年来,大约是这几个人最著名,他们的作品各有千秋,今天都很贵了,但是他们的作品也不都是精品。


      顾景舟生前名气就不小,他的作品,直接追求“艺术性”,这是把道路走错了,不强调实用性的紫砂,是没有生命力的。


      什么是实用性?就是要允许“紫砂在使用中有一定量的损耗”。如果烧好了茶壶,立即供起来,古往今来,没有人这么干过。顾景舟的紫砂壶,就是坏在这个环节。


      今天,实用的紫砂壶,稍微好一点的,要几万块钱一把,这不是开玩笑嘛!普通工艺师的壶,现在都是几万块钱一把,泡壶茶,等于一把抓住10个苹果手机,还是陶瓷做的,开水烫来趟去,说碎就碎,太危险太浪费,天下没有这个道理。


      实用性与艺术性要平衡,不能用高价壶吓人,否则紫砂壶是自蹈死地了。


      紫砂壶目前吓人的地方,无非三条。


第一,原矿泥。


第二,做工。


第三,书画刻画。

 

     咱们从第三条说起,因为我书画懂得多一些。紫砂壶可能适合一部分书法家的字,譬如陈曼生的字,是特别适合,其他书法家的字,不太适合。当代很多大名家的字,刻上紫砂壶完全不像样。我也不知道这是什么原因,但是紫砂壶不适合所有的字。


     至于绘画,主要是在民国时期,才大规模上紫砂壶,说实在话,绝大多数紫砂壶上的绘画,非常庸俗,把好好的紫砂毁掉了。但是紫砂碎得快,所以这些俗品,也就被自然消灭了。我不否认有个别好的,但是总体来看,在深色的紫砂壶上刻画,是没有意义的。也是没有前途的。

  

    那么第二条,做工,应该怎么看?我觉得当代紫砂最大的进步,就是做工水平很高,建国以后,紫砂一厂的绝大多数产品,远远超越历史最高水准,尤其是其中一些出口日本的花盆,没有乱刻画,以器形取胜,是一代杰作。现在做得再差的壶,也差不到哪里去,我觉得,紫砂一厂的标准,就是高标准。如果一味求工,为了最后那一点点细节,导致壶的价格,上涨10倍、20倍、30倍,这是紫砂产业误入歧途。

 

     第一条“原矿泥”,才是现在的麻烦点,首先是紫砂矿目前被封掉了,已经挖出来的原矿泥,被大家各自收藏了,这样一来,任何一个人都可以宣称“我这是原矿泥”,其实这是很难验证的。紫砂壶烧好之后,由于配方、火温、不可描述因素的不同,导致很难鉴定是否原矿泥。因此,只有在生产时间段,就向天下公开,取信天下,大家才会相信你。否则就麻烦了。

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