“书写人文·自然交融——杨智勇中国画作品展”在合开展杨智勇的诗画世界-艺联网

2025年3月28日，“书写人文·自然交融——杨智勇中国画作品展”在合川美术馆隆重开展。

杨智勇，中国美术家协会会员，合川籍著名优秀艺术家，从艺50多年来，求学探研进取，在艺术道路上传承创新，以其独特的艺术视角，创作出一幅幅融合传统与时代的自然画卷。他的作品不仅展现了大自然的宁静与美丽，更深刻描绘了人文与自然和谐共存的理想状态。他的重彩山水既是对乡村故土的真实再现，也是他内心温暖情怀的艺术表达，充满了对大自然的礼赞和对家园的深情厚谊。

杨智勇在继承传统水墨技法的基础上，融入了现代艺术的语境，进行了大胆的探索与创新。这使得他的作品既具有历史的厚重感，又充满了现代重彩的生命力。他通过那一座座山、一片片水，将观者带回到山水相依、朴实无华的乡村生活中，使人感受到自然的气息和心灵的自由。通过他的作品，我们不仅看到了自然的美丽，更感受到了人与自然和谐共生的美好愿景。他的艺术创作，无疑为我们提供了一种重新审视自然与人文关系的视角，唤起了人们对自然与家园的珍视与保护。

从程式上看，他的作品打破了传统山水程式，摒弃明清以降传统山水的混杂拼凑模式，山水符号被经过“有意味”地组合与重构后，使画面的布势满中求透，实中藏虚。同时利用画面形成空白及色彩的深浅、冷暖和景物虚实疏密的反差，使“气”贯穿于画面，呈现出满而不闷，形密而气舒的韵致。大面积、多层次的图式结构，密密层层的树木虬枝衬托着明朗鲜脱的主体山水，明丽绚烂的时代美感恰当地表达画家对于巴蜀之地山山水水的生命礼赞。同时，他的山水出新意于法度之中，对画面空间分割后重新塑造，有意味的进行了深入分割组合。使画面充满现代构成图式，具有较强的设计意念和丰富的象征意义。巴山蜀水不但是他创作灵感的源泉，也是他再现世外桃源的最佳对象，他将自己的生命化为线条、笔墨与色彩，以心为笔抒怀对自然生命的礼赞。由此，画家对色彩的处理已初步摆脱了传统的“随类赋彩”的直观再现方式，而赋予了更多的感情色彩，使之成为诗化的语言。使作品于单纯中见丰富，在静穆中寓生机。

展览开幕式

合川区文化和旅游发展委员会党委委员、区申遗事务中心主任付兆南主持开幕式

合川区文化和旅游发展委员会党委书记刘露致辞

重庆美术家协会副主席邓建强致辞

北京重彩画院院长郭正民致辞

画展作者杨智勇致感谢辞

杨智勇向合川美术馆进行作品捐赠仪式

北京重彩画院“合川写生创作基地”揭牌仪式

中华诗词协会顾问、重庆市诗词学会会长、钓鱼城诗书画院院长凌泽欣宣布展览开幕

嘉宾合影

杨智勇，字号乙恭，1958年生于重庆合川，中共党员，重庆市合川区总工会职工服务中心（工人文化宫）原副主任。西南大学毕业，85西南师范学院美术系进修。

少年时代拜中国当代书画家周北溪先生为师，习书画。八十年代师从石鲁、吴冠中、蒋兆和先生。中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、国家一级美术师。北京重彩画院副院长、北京现代水墨画院中国画创作高研班导师、中央电视台水墨丹青画院画家、中国工艺美术家协会名誉主席、中国文化研究院高级研究员兼院士、英格兰皇家艺术基金会永久学术顾问。

艺术独创“梦韵画派”水墨、重彩山水、飞仙、祥福系列作品，书写人文与自然的交融，继承创新。作品先后多次在国家级全国和省市美展（赛）中入选、获奖，作品被国家博物馆、李可染画院、上海美术馆、浙江美术馆、齐白石艺术馆、云南世博园、北京上上国际美术馆、北京一得阁美术馆，香港、韩国、俄罗斯、加拿大、佛罗伦萨美术学院等艺术机构收藏。

近年来先后在北京、上海、苏州、重庆等地举办杨智勇中国画作品展”。出版有《杨智勇中国画作品集》、《中国当代山水画百家作品辑》、《艺术家·中国美术家杨智勇作品图册》。