名家点评
冯其庸：著名红学家
我感到北人兄的画，一方面是具有浓厚的中国传统山水画的气派，画里的山水，也是故园风物，充满着乡土气息。另一方面，又具有特殊的新鲜气息，尤其在色彩上，真是富贵堂皇，是以前传统画的设色所从未见过的。就是近年来张大千、刘海粟、朱屺瞻先生的敷彩，其鲜明强烈的程度，也未必过之，更难得的是整体的和谐。
邵大箴：中央美术学院教授、中国美术家协会理论委员会主任
侯北人先生的画，可以说是居于两者之间，确实是中西融合，不是偏重于古典传统，也不完全是按照西方的抽象表现主义的画法画中国画，他结合的非常好，侯北人把这两者，水墨和浓重的色彩相结合，把线和块面相结合做得非常好，我们认为他是中国画的向前走的一个方面。
宋雨桂：辽宁省美术家协会主席
侯老先生不是一般的艺术家，我是太佩服了。他是一个实实在在的，不光是在海外的，近百年里头，像这样的作品，大象无形，大开大合，不拘小节，这种水准的画家，非常非常罕见，非常少。第一，是山的肌理，山纹，有自然天成的味道。第二，云彩的运用非常巧妙，非常飘逸。第三，是淡墨的运用有自已独道的特点。
孙克：北京画院编审
这个展览我觉得非常有特色，是在国内难见到的好的展览。他的画面中是厚重，一方面虽然有很多现代的技巧和感觉，一方面又非常深厚的传统功力。他把传统松树、皴染，包括瀑布、人物、溪流、建筑，很好的融合在一起，远看取其势，近看取其质，近的像侯先生表现的松树笔墨非常浑厚、苍劲，单从中国传统笔墨来讲是非常到家的。老先生在耄耋之年，运笔如此厚重、自由，精力过人，饱满。
刘龙庭：人民出版总社编审
中国的画家在海外创造的山水画面貌在国内来讲作为一个新的品种和参照系统。海外比较有代表性的张大千，再一个侯北人，还有台湾的刘国松，他们吸收西洋的文化元素和西洋绘画表现方法和国内的情况稍有不同，他们本身处在西方文化和西方艺术的环抱之中，在吸收的时候有一种窥窃性，也有一种自觉性。
夏硕琦：原《美术》杂志主编
侯北人先生画展定名为“造化瑰奇”，这四个字对于他整个画的概括非常准确，我觉得侯北人先生的创造对于我们应该有一个非常有利的启示，他先是诗人而后是画家，他的画没有对景写生的实在感，但他创造了一种东西或者是第二自然，有一句话是“欲天地之外，别构一种灵气”，这是他最成功的地方，也是最为我们现代画家受到启发和学习的地方。
陈醉：中国艺术研究院研究员
我觉得他最大的优点，是用几种元素采取一种物理方式拼接在一起，有的是采取化学的方式，熔化在自己的创作思维里面，他的笔墨画的是树、波浪、房子，那些样式非常地道的中国传统绘画，而且功力非常深，大泼墨，大泼彩又是很美国的那种，尤其是大块显亮的颜色，用在画面里面，有意造成视觉刺激，他用拼接的方式，是最成功的一个画家，这是他最大的特点。尤其给我们现在很提倡的古为今用，洋为中用，很承认是中国的，又很承认是一种很新的样式扩充了中国画的审美境界，这是一个很好的范例。
陈绶祥：中国艺术研究院研究员
我们看看张大千和刘海粟，晚年都在尝试泼彩，但是侯北人先生的泼彩高妙之处是懂得了中国的度和西方的“纵”，他在泼彩总结了一套被西方人接受，又在中国人看来尚有度的规范上，他是一个中国画和西画在当代及其融合的非常好的典范，他一辈子给我们留下了探索的路子，我觉得和西方色彩融合和中国水墨融合，西方泼彩方式和中国的写意方式融合，西方现实融合和中国文人情怀融合在他的身上体现非常有度，有规范。
陈传席：中国人民大学徐悲鸿艺术学院教授，博士生导师
刚才看了别的画展，虽然每一个都有自己的风格，有的画是经常发表，看惯了我们就知道是谁的画，但是这些画还是大同小异，怎么看都差不多，侯北人先生的画是小同大异。
尚辉：《美术》杂志执行主编
大家谈到的泼彩问题，从张大千70年代开始，我觉得在海外画好泼彩的只有侯北人。他的泼彩或者是和其他的实验水墨所没有达到的境界，这个境界需要我们很好的总结，他里面有很多散淡的精神，很精神境界和感觉，这一点虽然泼彩，但和传统的笔墨精神勾勒在一起，这个难度今天很多人很难达到。
吕品田：《美术观察》主编、中国艺术研究院研究员
他在文化振荡的环境下，反倒是一种从容，这种从容使得他能够创造一种艺术高度，我始终觉得，侯北人先生的绘画不用说就是一种带有中国文化色彩的绘画，同时，也体现了对于中国文化有信仰的，当下时代精神时代感的绘画。
李一：中国艺术研究院美术研究所书记、《美术观察》副主编
看到侯先生的展览，挺震动的，侯先生的作品本身非常有特点，确确实实在中国画的色彩方面有突破，他不同于旧时的文人画，他对原来的文人画作了一些创新，形成自己的亮点。从历史发展来看，他是在张大千之后，非常有代表性的人物。
陈佩秋（上海中国画院著名书画家）
侯先生的画的气势，是很了不起的，很有气魄，都是大画，那么里面用的笔墨，就是基本功，我看是非常好的，就是画的树啊，水啊，我看都非常好。泼墨的颜色我看基本上跟大千先生是相同的，今天我粗粗的看了一下，唉呀，这么好的画我们上海没有争取到，倒是让昆山争取到了。
张桂铭：刘海粟美术馆艺委会主任
看了侯北人先生的画你会被它震动的，眼晴一亮，精神一振，这在我们画坛里缺少的，同时也是需要的。
毛时安：上海市政协委员、著名美术评论家
第一个他的用色用得非常的强悍，非常的狂野，有一些白色的压上去，黑和白的非常刺激的，非常充满矛盾和冲突的色彩的感觉，我觉得在以前比较少见。第二是它非常刺激，用的颜色非常刺激，对视觉非常有挑战性，他敢用一些我们平时，可能与我们书卷气，儒雅气完全对着干的，包括他画一些类似印象的作品，我觉得他这种处理方法可能会产生一些我们用原来的中国画的色彩达不到的一些效果。第三我觉得他用的这些色彩非常生辣，不单单是泼彩，可能还用了很多拓彩，拓印，所以有些颜色压上去以后，它就会产生很奇异的感觉，他有一些色彩的运用就有些构成主义的感觉，他用的方笔，他不是颜色泼上去以后边缘线很自然的，很圆润的，有一些很锐角的东西，就像构成主义的硬边主义的边缘线的处理。
舒士俊：上海《书与画》副主编
我看了侯北人的画，给我很大启发。赵无极的画，朱德群的画，张大千的画，侯北人的画，都是大开大合，这点上对我们国内美术界很有可取之处。因为海外华人华侨特定的环境，所以他们在心胸的开放方面，在画风的改革方面，走在了我们的前面，很值得我们借鉴。
朱葵：原江苏省美术馆馆长
侯北人绘画中西合璧，充分发挥了绘画的技法和手段，一切塑造画面的美，发挥的很充分。颜色力度，包括一些细节，肌理效果，营造大家丰富的想象。给人以观赏美，艺术美。厚实丰富多彩的想象空间，九十二岁的老人，画风又能有变化，很完美，对江苏画坛有启示。
萧平：江苏省国画院著名画家
他的展览叫“造化瑰奇”，跟他的画风很确切。他的晚年有这样的瑰丽的精神，很不容易。近看，小人，松树比较具像。远看，整体的迹像，整体的把握，气势非常大，十分完美。他的画特点是中西的结合，抽象和具像的结合，无意和有意的结合。
周积寅：南京艺术学院教授
他的用笔、用墨、用色、用水，可见其浓厚的传统功底。所作泼墨、泼彩，是从历代泼墨、泼色、没骨法中汲取营养，当为刘海粟、张大千泼墨泼彩之后的第一人。作品多为满构图，满而不塞，繁中见简，有空灵感。造型具象与抽象结合，具有“似与不似”、“不似之似似之”之妙。有笔、有墨、有色，刚柔相济。表现的是壮美、静美、奇美、趣美。具有中国作风和中国气派，属大家手笔。
贺成：江苏省国画院著名画家
侯先生在传统艺术上融合西方艺术的特色，完成面目一新的艺术。同样让你叹为观止。传统和现代，传统必将会走到现代。
大千驾鹤已仙去，北人西来变法新。
泼彩瑰丽集异象，运墨光影腾泥金。
拓印刷弹无法禁，丹青赤黄有水浸。
后堂老杏虬枝茂，皓首东方自由吟。
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