追写生命的律动之美——康虎国画专题展

艺术家康虎

═════════════════〖艺术简介〗═════════════════

    康虎，笔名啸林，1970年生,甘肃省陇南市礼县人,民盟盟员,国家一级美术师。师从于著名画家高冠华、孙其峰、张世简。现为香港紫荆书画院邯郸分院院长、甘肃省美术家协会会员、民盟甘肃省艺术家工作委员会委员、民盟甘肃书画院副秘书长、陇南市政协委员、民盟陇南市书画院副院长。

康虎作品赏析

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追写生命的律动之美——— 谈啸林画作

   　        文 / 黄英

    大凡趋于成熟的画家，多具精品意识，能由博返约，凸显特长，发现自己最适宜于驾驭的题材，千锤百炼，向艺术的巅峰挺进。观青年画家啸林(康虎)的近作，已能看到这一可贵的艺术自觉。

康虎作品赏析

    啸林生长于陇南山乡，天资聪颖，自幼酷爱绘画，在极为艰辛的条件下，潜心学艺，不懈追求。在广泛涉猎中国绘画的多个画种之后，他将自己的主攻方向确定为写意花鸟。近年来，他笔下的花鸟，题材范围不是越来越广，而是在缩小集中，向少而精深掘高攀。他的梅花、荷花、牡丹、菊花……都广为流传，深受人们喜爱，但是，最能显示其艺术功力的、更具审美价值而受到业内人士看重的，则是他的藤蔓类花卉作品：葡萄、牵牛、紫藤……

康虎作品赏析

    中国的花鸟画始于五代，盛于两宋，前期仅为工笔，明朝才风行写意。林良为写意花鸟之先驱，徐渭开创大写意画派。历来的写意画家多数系文化素养很高的文人学士，写意画被高度地诗化，不在于物象的形似，无论山水花鸟，贵在能写出胸中逸气，都追求画中有诗境、诗情、诗趣。这一艺术传统，被不断传承发扬，形成一种审美规范。啸林深谙此中三昧，且得心应手，挥洒自如。你看他的葡萄：当串串晶莹水灵紫玛瑙般的颗粒，在似乎随意点染却恰到好处的绿叶掩映下吸引你的同时，那龙飞凤舞，自由狂放，潇洒飘逸，柔中有刚，充满生命律动感的藤蔓线条，不是也在激活你的审美想像，让你想到画之外的天地？

康虎作品赏析

    笔墨技巧，当然很重要，但一幅画不能仅仅是技巧的演示，尤其是写意画，必须能写出“意”来。同是画葡萄，徐渭画出的是生不逢时，一身才情无人赏识的满腔孤愤狂傲；啸林呢，论技巧虽然去徐渭尚远，但时代不同了，画家的境遇和心态不同了，所画出的却是对生命的热爱和对自由的追求。自由，心灵的自由，是艺术创作的先决条件。没有精神的解放，心胸狭窄，患得患失，左顾右盼，就很难产生艺术激情，进入物我两忘，痴迷狂醉的状态，有真正的艺术创造。因此，在世俗的目光中，古今不少大诗人、大画家被当作“狂”者，其实，在他们最狂醉的时候，才是最清醒的时候。

    对啸林来说，坚守艺术自觉很重要，如何应对世俗的目光，保持狂醉中的清醒而不被世俗同化，同样重要。祝愿他朝自己选定的目标奋勇精进！

康虎作品赏析

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