2015春：蒋兆和《人物六帧》赏析

 
蒋兆和 《人物六帧》 设色、水墨纸本  镜心
36.5×25.5cm、35×24.5cm、38×26.5cm、
39×27cm、37.5×26.5cm、39×27cm
说明：此作品为俞致贞、刘力上旧藏，由其家属友情提供。
蒋兆和（1904-1986），四川泸州人。自幼喜爱绘画，在父亲执教的家馆中读书，因家贫，于16岁赴上海以画像和从事广告及服装设计为生，业余自修素描、油画。1925年前后创作的油画《黄包车夫的家庭》，显示了他以现实生活为题材的创作方向。1927年结识徐悲鸿，受其写实主义主张和改革中国画思想的影响颇深。他在传统中国画的基础上融合西画之长，创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧，其造型之精谨，表现人物内心世界之深刻，在中国人物画史上达到了一个空前的高度。代表作《流民图》倾泄着对战争的愤怒，表达了对正义与和平的呼唤，为现代中国水墨人物画在世界画坛确立了光辉的地位。蒋兆和与徐悲鸿、林风眠并列为20世纪中国画改革三大家。他的现实主义艺术影响了黄胄、杨之光、方增先等大家，并直接培养了卢沉、周思聪、范曾、刘大为、王明明等一大批中国近现代画坛的中坚力量。
《人物六帧》描绘的是底层贫民、劳动者的形象，他们是蒋兆和人物画的主角。幼年贫困的生活，青年时代颠沛、失业的遭际使蒋兆和切身感受到下层民众的艰难生活，他的人物画饱含对底层民众的同情。他在1940出版的画册自序中说：“知我者不多，爱吾者尤少，识吾画者皆天下之穷人，唯我所同情者，乃道旁之饿殍。” 由此可知其现实主义画风的成因。他以从不掩饰的画笔和真实的感情，表现那些濒于悲剧人物的命运，表达了他们对生的渴求及对光明的向往，充溢着作者对真、善、美的追求精神。这套《人物六帧》素描，以线勾勒人物轮廓，先用干笔皴檫，再用湿染，增强体积和质感，最后着色。六帧中有两帧略施淡色，其余四帧为水墨造型，用墨既多且重，非常大胆。人物造型准确，神情生动。蒋兆和认为，“拙作之采取‘中国纸笔墨’，而施以西画之技巧者，乃求其二者之精，取长补短之意，并非敢言有以改良国画，更不敢以创造新途。”他继承徐悲鸿未竟之业，在人物画创作和教学中重视素描造型，成就卓著，被后人成为“徐蒋体系”。
2014年是著名画家、美术教育家蒋兆和先生诞辰110周年，为了纪念他对20世纪中国画发展所作出的卓越贡献，全面展示他的艺术成就，中国国家博物馆、中国美术家协会蒋兆和艺术研究会联合举办了“不尽丹心——蒋兆和诞辰110周年纪念特展”，掀起了艺术界的蒋兆和热，并带动了艺术市场中蒋兆和画作的价格上涨，“蒋兆和热”至今仍在蔓延。荣宝斋（上海）应势呈现的这套蒋兆和《人物六帧》为俞致贞、刘力上旧藏，由其家属友情提供。应为蒋兆和赠予俞致贞、刘力上伉俪，蒋兆和与俞致贞曾在中央美术学院中国画系共事，想必多有书画往来互赠。望此《人物六帧》能为热衷收藏和投资蒋兆和绘画的藏友提供良机。